12月14日，“冷門新職業”相關話題登上新浪微博熱搜，“原型師”這個職業您聽過嗎？在中國，有一位知名原創原型師，他將嫦娥奔月、西天取經等傳統故事做成手辦雕塑，作品極具東方韻味。這些獨具匠心、精美絕倫的作品一經推出，便在國內的原型大賽上多次斬獲大獎，還走出了國門，在紐約的漫展上驚艷亮相。在日本動漫與美國大片衍生手辦二分天下的時代，他讓世界看見中國原創手辦的崛起。這位原型師名為袁星亮，近日，揚子晚報/紫牛新聞記者對他進行了采訪，走近“原型師”這個小眾職業和“原型”手辦的創作過程。
文 揚子晚報/紫牛新聞見習記者 王燦
視頻制作 實習生 詹雨涵
袁星亮
走近“小眾”職業——原型師
需要美術功底和人體解剖知識
“‘原型師’最早應該是來自日本的一個稱謂，比如有的人會去做一些小比例的動漫周邊或者原創造型，然后用硅膠樹脂把這個原創模型進行翻制。在我的理解里，利用自己的造型能力，把一件作品從無到有地塑造出來的人，就是‘原型師’。”提到大眾好奇的“原型師”這個職業，袁星亮向記者講述了自己的理解。“所謂‘原型’，就是最早的雛形，創作成功后就可以進行翻制量產，量產后的成品我們可以稱為‘手辦’‘雕像’等等。”袁星亮補充道。
袁星亮在進行原型創作
創作一個“原型”需要哪些步驟呢？袁星亮告訴記者，“其實跟畫畫是一樣的，先根據自己的想法勾勒一個草圖，然后用‘美國土’（注：一種塑形專用粘土）進行泥塑創作。對于原型師來說，泥塑成功就宣告著一個創作的完成。不過泥塑出的原型不能長時間保存，需要用樹脂材料翻制，然后用彩色顏料進行涂裝。”采訪中，記者了解到，創作原型一般有兩種渠道，一種是利用知名的動漫、游戲、電影IP，把其中的形象開發出衍生品。另一種就是像袁星亮一樣，利用自己的靈感和構思產生原創作品。
袁星亮創作的《傀儡師》
那么如果想要成為原型師，需要哪些掌握哪些技能呢？在袁星亮看來，美術功底和人體知識十分必要，“我覺得至少需要比較高的美術基礎，很多原型師都有美術相關背景，比如雕塑、原畫、游戲美術等。還要對人體解剖有一定的了解，要清楚大體的肌肉走向，這樣做出來的人物形象的結構才夠扎實。”
袁星亮創作的《魚.將.行》
33歲選擇成為全職原型師
在多個比賽斬獲大獎
“我從小就喜歡用橡皮泥捏東西，后來如愿進入了四川美術學院雕塑系學習，本身也很早就對造型感興趣，后來順理成章地進入了相關行業。”1984年，袁星亮出生于重慶，從小學起就喜歡美術的他，把愛好一直堅持到了現在。不管是畢業后在網易從事游戲角色建模，還是2017年開始成為全職原型師，從事的職業都和美術息息相關。
袁星亮創作的《春芒.桃花島》
之所以會選擇成為全職原型師，其實源于一個原型比賽。“那時國內的原型創作還比較少，可以說是一個荒漠的狀態，大家都是自己在家里做著玩兒。”當時還在上班的袁星亮，業余時間憑興趣支撐創作，后來知曉行業內有相關比賽，便根據主題創作參賽。2014年，他參與了“【造物】蜘蛛工房原型大賽 第二季”，憑借作品《夜魘.宴》獲得亞軍。2015年，他參加國內知名原型工作室末那主辦的“神鬼誌原型大賽”，憑借作品《通天河》獲得銀獎。2016年，在“【造物】原型大賽 第三季”中，他的作品《秋鸞.廣寒宮》一經亮相，便吸引了眾人的目光，一舉奪得冠軍。
袁星亮創作的《通天河》
也正是從那時開始，連續三年獲獎的袁星亮，在原型界嶄露頭角，有了不小的名氣。《秋鸞.廣寒宮》作品灰模圖在微博上一經發出，獲得了2.3萬次轉發和2.2萬次點贊。直到近兩年，依舊有網友在他的那條微博下好奇詢問：“這不是打印的嗎？是直接手工做的？”還有網友評論：“遙想當年，驚鴻一瞥，亂我心曲。”“太美了，感謝您！”作品“破圈”后，人氣極高的他吸引了眾多粉絲追隨，原型翻制量產后的手辦可以賣到兩三千元。考慮到可以靠作品維持生計，也希望更加專注于創作，袁星亮便決定離職成為一名全職原型師，并在廣州開辦了個人工作室。
肖像搭載建筑產生獨特意味
重新定義東方雕塑之美
“其形也，翩若驚鴻，婉若游龍。榮曜秋菊，華茂春松。髣髴兮若輕云之蔽月，飄飖兮若流風之回雪。”有人引用曹植的《洛神賦》評價袁星亮的作品《秋鸞·廣寒宮》。這個他最“出圈”也最知名的作品，取自中國古代神話故事“嫦娥奔月”。嫦娥、鸞鳳、繁花、玉兔、桂枝、宮殿……一個精美繁復、幽靜深遠的立體作品呈現在眼前：嫦娥寧靜從容，廣寒宮、圓月巧妙地與殘缺的人臉組合成一個完整的作品。精美的造型之外還有巧思，圓月其實是一個反光板，把燈光映成皎潔清冷的月光。對于這個美麗但殘缺的嫦娥臉龐，袁星亮有著自己獨特的創意，“有時候殘缺的不一定是不好的，宮殿和圓月其實補全了另外半張臉，整體上它依舊是完整的。”
袁星亮創作的《秋鸞.廣寒宮》
在袁星亮的作品中，場景和建筑不是人物主體的附屬品，而是在巧妙的融合中達到意境上的統一。“一般來說，很多人物原型都是人物為主、場景為輔，一般不會在場景上有比較豐富的呈現。而我想要反過來，把場景融入整個作品，每一個人物載體都可以承載一個場景。”這種做法，在他的《四季.幻城》系列中體現地最為明顯。目前這個系列已經推出了“春秋冬”三個成品，春夏秋冬四個季節對應著不同的故事和人物，通過人物肖像搭載建筑的形式，讓古典美人與傳統建筑產生緊密聯系，作品獨具深厚的意味。比如《春芒.桃花島》中的龍女與桃花島、《秋鸞.廣寒宮》中的嫦娥與廣寒宮、《冬藏.香巴拉》中的文成公主與圣地香巴拉。
袁星亮創作的《冬藏.香巴拉》
而在他的最新作品《枯榮寺》中，這個理念也一以貫之。以深山中一座殘破廟宇作為主要場景，此間草木一半干枯、一半繁榮，鐘樓一半殘缺、一半完整，禪師在破廟內靜坐參禪。草木歲歲枯榮、歲月年年流逝，借場景與人物的相互承載，平添一份浪漫的神話色彩。精美繁復的場景、靜謐流淌的禪意、噴薄而出的故事感，在這個只有三四十公分大小的作品中完美呈現。
袁星亮創作的《枯榮寺》
用“泥土”講述中國故事
“中國人做中國元素順理成章”
縱觀袁星亮的作品，大多根植于中國古代傳統神話。作品《冬藏.香巴拉》以文成公主入藏為故事背景創作。《春芒.桃花島》以“桃花龍女”民間傳說故事為創作背景，講述了龍女與青梅竹馬的凄美愛情故事。《梅蘭竹菊》以國人熟知的梅蘭竹菊為背景，創作出四位飄逸的“花靈”，也是對國風題材的另一種演繹。《魚.將.行》系列作品取材于中國古老的神話傳說，經過袁星亮的再次加工與演繹，形成全新的系列故事。以動態瞬間為造型的作品《通天河》創意來源于《西游記》九九八十一難最后一難——通天河遇黿濕經書，完美詮釋了師徒四人渡河的場景。
袁星亮創作的《梅蘭竹菊》
2016年，袁星亮被邀請到紐約，參加美國東海岸規模最大的漫展NYCC，在展會上接受國內外媒體采訪。此后的2018年，他又在亞洲玩具展獲得“杰出原創系列大獎”冠軍，還擔任了世界規模最大的手辦模型展——2019年上海WF展宣傳大使。在日本動漫、美國動作電影二分天下的現在，手辦多以這二者的知名IP衍生品居多，袁星亮用自己的作品，讓世界看到中國原創手辦的崛起，讓飽含東方韻味的中國神話故事更加響徹世界。
袁星亮在紐約漫展接受采訪
他告訴揚子晚報/紫牛新聞記者，“不管是歐美還是日本，每個地區的原型師都有當地的文化表現。比如美國的原型師會做出為電影特效服務的原型；日本原型師會把大家熟知的動漫周邊進行再次創作，也可能由民間傳說發散開來輸出日本文化。”在準備自己的原創作品時，袁星亮也決定，做出具有中國特色的作品。在采訪末尾，他說，“我作為中國的原型師，做具有中國元素的作品，可以說是順理成章的。”
【素材均由受訪者提供】
校對 王菲
